ФИЛЬМЫ ВОНГА КАР ВАЯ
УЧЕБНИК ПО КОМПОЗИЦИИ И ЦВЕТУ
1/14
Фильмы Вонга Кар Вая очень фотографичны. Интересен и сам подход: нет четкого сценария, актеры до съемок не знают сюжета, импровизация на месте, снимается очень много метров пленки, только потом режиссер решает, что войдет в фильм.

Знакомо?

Для создания реалистичного кадра, необходимо показать объем пространства.

Кино, как и фотография, работает с трехмерным пространством на двухмерной плоскости, но если в кино существует возможность путешествия камеры по пространству, в фото мы ограничены статикой ракурса и вынуждены заставлять зрителя по этому пространству двигаться взглядом.

В фотографии для этого используется графическая композиция, глубина резкости, рисунок светом и тональная композиция.
Разноплановость.

На представленных ниже кадрах можно наблюдать членение пространства на 3-4 плана, и построение света по каждому плану.

В кадрах из фильма Дикие дни свет по каждому плану разнонаправлен, что визуально эти планы отделяет.
В сцене из "2046" большая часть света однонаправлена. Если перспектива коридора в кадре выше формировалась одним контровым источником, то здесь она изображается пятнами света, и усиливается ритмом шаров, которые также выделены светом.
В фильме "Падшие Ангелы" часто используется завал горизонта, что дает ощущение движения, герой на снимке выделяется светом, формируя точку начала движения.
Точка отсчета

Исследования движения глаз при чтении изображения выявили, что независимо от расположения по золотому сечению, мы всегда сначала смотрим на ту часть изображения, которая выделена светом, цветом или смыслом.
Под смыслом я имею в виду, смысловое преимущество, например, живого над неживым, глаз перед остальными чертами лица и т.д.. Эта часть - как точка отсчета, начало чтения композиции.

На кадре ниже мы видим объемное изображение, когда смотрим в смысловой центр композиции - героиню, подсвеченную источником слева. Если ее закрыть, то изображение уплощается.
Но есть и обратный вариант: в сцене из "Любовного настроения" героиня выделена остутствием бликов, коими изобилует остальное пространство, и даже дверной косяк, на который она облокачивается.
В кадре ниже мы видим и членение пространства на три плана, и формирование "точки отсчета" изображения.
Также в этом кадре просвечивается много окон и рам. Работа на просвет

Если в кадре присутствуют окна, рамы или решетки, то для получения объема нужно их просветить с обратной стороны. Иначе мы получим теневой провал, что требуется только в ужастиках
Бытовой свет в кадре.

В кадрах Вонга Кар Вая очень много разных ламп, которые выполняют разные функции.

1. Они являются реальными источниками света.
2. Являются частью композиции
3. Являются обоснованием света других источников. И вот это самое интересное: имитация света бытовых приборов в кадре с помощью источников за кадром. Этакий обман зрителя, для формирования большей реалистичности изображения.

Но обратите внимание на героиню с газетой. Если присмотреться, лампа справа от нее никак не может давать блик на стене в форме песочных часов, но по форме лампы она может давать блик такой формы, то есть блик сформирован специальным источником справа от этой лампы. То ж касается и света на лице героини - его дает не лампа, а отдельный источник вне кадра, но на видео мы этого не заметим
Нарушение геометрии.

Применение зеркал в кадре ломает пространство. В кино эти план на 2-3 секунды, но этот план немного дезориентирует и заставляет разбираться что где. Лично я не рискну разбирать где какой свет.
Дальние планы

В каждом фильме есть дальние и общие планы, но особо изобилует ими фильм "Дикие дни".
Объем на больших пространствах достигается световым градиентом от 1-2 больших источников.
Представляете себе размер источника для имитации лучей лунного света, проходящего через крону дерева?
Цвет

Я думаю по уже представленным скриншотам можно судить, что в фильмах Вонга Кар Вая много цвета.
Это пленочный цвет, который мы можем наблюдать в "Прахе времен".
Это свет ламп разной цветовой температуры, как во многих фильмах, например в "Любовном настроении".
Это свет через фильтры. На представленном кадре из "Мои черничные ночи" цвет создает объем, а линии взглядов приводят к героине. Кстати, "черничные ночи", по задумке автора - это ночи, которые хотелось бы забыть.
Работа с текстурой.

В плане работы с текстурой наиболее показателен фильм Великий Мастер. Он очень отличается от остальной фильмографии количеством спецэффектов, это цифровое изображение и здесь сложно судить какой свет настоящий, а какой нарисованный.
Работа с текстурой, это всегда контровый свет.